如果说2017年是音乐剧元年，那么2018年则将是音乐剧的爆发之年。演出剧目逐渐丰富，观剧人数成倍增长，尤其是拥有高等教育背景的年轻观众和一定消费实力的中产阶级家庭，正在成为音乐剧消费的主力群体。集唱跳演于一体、现场视听观感绝佳的音乐剧，在中国文化消费领域的表现愈发抢眼，这一新兴蓝海市场的规模也正在迅速扩增，未来几年内，有望突破两百亿元。
而音乐剧领域最为人所熟知的公司——七幕人生（全称“七幕人生文化产业投资有限公司”），日前刚刚完成由阿里文娱集团现场娱乐事业群领投，B轮投资方君联资本继续跟投的B+轮融资，一举创下迄今为止音乐剧演出行业的最大规模单笔融资纪录。在少有专业资本进入的音乐剧市场，七幕人生资本运作可谓独树一帜，之前七幕人生还曾获得华创资本和华人文化产业基金等知名机构的投资。毫无疑问，敏锐的资本方正越来越多地将目光投向音乐剧这一领域。
音乐剧演出将成现场娱乐新风口
音乐剧这种综合性极强的艺术形式源于欧美，无论是美国百老汇还是伦敦西区，常年上演的佳作大都是适合全家观看的音乐剧，是对高品质文化消费有较高要求观众的首选。在中国，音乐剧尚属于相对小众的艺术品类，但近年来，随着我国社会经济的快速发展，国人的文化消费水平日益提升。演唱会、音乐剧、话剧等现场娱乐消费内容作为中国人精神文化消费的重要组成部分，也受到越来越多的关注。从商业价值和增长势头等方面来看，中国的音乐剧市场呈现巨大的发展潜力和增长空间。
据七幕人生创始人兼CEO杨嘉敏介绍：“音乐剧看似小众，但在发达国家其实是一个大市场，稳居现场演出的票房之首。虽然音乐剧在中国的演出市场份额占比不足10%，但在日韩两国占比均超过45%、在欧美国家占比更是高达80%。”可以预见的是，未来十年的中国音乐剧市场，至少是一个百亿级的新蓝海。
七幕人生创立于2012年，是一家专注于海外优秀音乐剧版权引进、中文版制作及运营的公司。2012年5月，七幕人生引进第一部音乐剧《我，堂吉诃德》，最初，这部剧只在200人的小剧场做了20场的预演，仅靠口碑传播，上座率从前两场不足1/3到后来场场爆满。当年11月，七幕人生做了40场500人剧场规模的正式演出，观剧总人数近2万人次，上座率超过9成。
此后，七幕人生又成功推出了《Q大道》、《一步登天》、《音乐之声》等一系列经过“本土化”的百老汇经典音乐剧作品，连续运营驻演及巡演近1000场，足迹遍布中国50多个城市，吸引近百万观众走进剧场，所到之处均取得了票房和口碑的双丰收。六年间，很多人从一开始的普通观众变成了七幕人生的忠实粉丝和资深的音乐剧爱好者，而七幕人生也聚集一个庞大且高素质的粉丝群体，追剧、评剧、音乐剧社交、合家欢观剧聚会，已经成为这一消费群体的独特标志。
据七幕人生COO廉明宇介绍：“今年新引进的百老汇经典音乐剧目《灰姑娘》中文版，是典型的老少皆宜的合家欢式剧目。本次《灰姑娘》中文版音乐剧不仅在剧情上进行了大胆的二次创作，更是花费千万元打造顶级舞美。《灰姑娘》将成为2018年现象级音乐剧，演出市场需要这样优质的产品。”目前，该剧目已经在大麦网火热开售。
业内人士分析，此次阿里文娱集团现场娱乐事业群与七幕人生的顺利合作，正是基于双方在战略发展方向和业务布局等方面有着深度合作的可能性和想象空间，是基于双方在品牌价值和戏剧运营理念上的契合。
发力少儿音乐剧培训及艺人经纪市场
就目前行业的整体发展态势来看，中国音乐剧市场不仅需要成熟而专业的本土化制作团队，更需要优质的音乐剧演员和受众基础。如何培养受众的审美和消费习惯，填补音乐剧产业教育空白的这一艰巨任务，也是行业领跑者所绕不开的话题和需要承担的使命。
因此伴随着本轮融资的完成，七幕人生的新五年战略也将全面升级——由单一的音乐剧演出业务，升级为“音乐剧演出、少儿培训与艺人经纪”三大核心业务并行。
以音乐剧为入口，带动少儿音乐剧培训和艺人经纪。这两大新业务，内核是教育和培训，外核是观众的培育。杨嘉敏表示：“音乐剧演员在国内非常稀缺，唱跳演俱佳的演员凤毛麟角，国内仅有少数几所大学设有这个专业。我们选择做艺人经纪，就是希望走出一条路，解决优秀演员的培训和储备的问题，我们签约的党韫葳，是中国知名的音乐剧演员，我们希望发现和培养更多这种演员。”
据统计，传统大学的音乐剧专业通常只有一两个班，班型多为二三十人，毕业后由于得不到好的演出机会被迫转行的学生不在少数。七幕人生不仅为音乐剧专业的学生们提供了更多的演出机会，同时也一直在探索与学校的深度合作模式，希望能帮助更多学习以及喜欢音乐剧的学生们走出择业困境。据七幕人生的相关负责人介绍，“其实在国外，音乐剧演员的地位非常高，收入和知名度也有很好的保障。那些功成名就的影视演员，每隔一段时间都会主动走上音乐剧舞台，因为这种现场即时的表演，是对他们能力的最佳展现。”
除了发掘具备良好教育背景和戏剧天赋的音乐剧人才，打造自有艺人经纪业务，在七幕人生看来，少儿音乐剧的培训，对于音乐剧的未来发展也极具战略价值。一方面，国内的少儿音乐剧培训尚为产业链条中较为薄弱的环节，兼具市场空间和商业价值；另一方面，从小训练唱跳演，用英文台词表演，甚至能够登上七幕人生的音乐剧舞台参加正式演出，对培养孩子的音乐感知和艺术审美等综合能力大有裨益。同时，合家欢音乐剧不同于一般亲子剧，家长在其中的角色不再是被动陪伴，而是可以主动参与其中。杨嘉敏认为：“中国的父母往往一直为孩子们的周末补课忙碌着，或是琴棋书画，或是足球游泳。孩子的艺术气质是从艺术学习中慢慢渗透的，在欣赏艺术中潜移默化，音乐剧为孩子们带来歌舞类这种容易接受的舞台呈现，孩子除了能从自己观看演出的过程中，得到许多有形或无形的启发，更能体会到自信、专注，让艺术伴随成长。”
目前，七幕人生在少儿音乐剧培训领域已经有颇具成果的探索和尝试。2017年底，七幕人生正式启动少儿音乐剧教育项目，并携手国际知名的少儿音乐剧培训品牌之一Stagecoach Performing Arts，通过科学的调研和课程研发，结合自身强大的版权开发能力和剧目运营能力，面向中国家庭推出了既有国际一流教学理念、课程结构，又适合中国儿童艺术学习需求的英式少儿音乐剧培训产品，目前首批120名小学员已经毕业，有些学员已被选拔参演《音乐之声》等经典剧目。
未来，七幕人生也将在原有战略思路的基础上，由音乐剧切入，着重发力少儿音乐剧培训及艺人经纪市场，以填补产业中受众教育和人才培养这一细分领域的空白，真正促进国内音乐剧的健康有序及可持续性发展。
七幕人生创始人兼CEO 杨嘉敏“三驾马车”助力全链路优化升级
在行外人看来，坐在剧院里看一场音乐剧，和看话剧、看电影似乎并无太多区别，但从制作和运营的角度，其实链路极为复杂。
杨嘉敏介绍：“音乐剧的全产业链分的很细，从最初的版权引进，开始组建主创团队，到组建制作团队，演员招募、培训、排练，剧场排期，宣发，票务，演出，服务，售后……整个产业链的每个环节，哪块做不到位，都可能让一部剧收效不佳甚至夭折。”
过去几年，七幕人生始终将“你人生的第一场音乐剧”作为自己的使命。战略升级后的七幕人生，更是要以音乐剧演出、少儿音乐剧培训与艺人经纪这“三驾马车”驱动音乐剧全产业链的优化升级，从而促进整个音乐剧行业的专业化运营和繁荣发展。
对于未来的发展目标，杨嘉敏信心满满：“把国外的优秀剧目引进并改编，仍是首要任务。经典剧目的版权方，选择授权时考虑得十分全面和慎重，他们更看重中国公司有没有制作能力，能不能运营好。七幕人生经过六年积累，这方面已经很成熟，我们从无到有建立了西方经典音乐剧从版权引进到本土制作的流程化、标准化，搭建起包括制作、市场、招商和巡演等一系列板块的业务横轴，也建立了以制作人为核心的人才纵轴，这一横一纵的运营模式，贯穿了音乐剧的整个产业链，支撑了七幕人生音乐剧核心业务的快速增长，在国内市场占据了很大优势。这轮融资之后，我们会做得更好。”
据悉，本轮融资完成后，七幕人生将加快开拓国内市场和引进新剧目，以音乐剧为入口，扩大业务版块，拓展多元化业务，逐步搭建专业化的音乐剧全产业链运营方式和精细化管理模式，积极推动文化产业的消费升级。
一方面，大麦将联动七幕人生优质的全球版权资源、良好的本土制作、运营能力和专业的制作人才储备，通过“聚光计划”探索和创新戏剧的生产机制和表现形式，加速自身在现场娱乐尤其是戏剧领域的全产业链布局。另一方面，七幕人生将和大麦、阿里文娱集团各版块形成资源和业务的协同效应，真正抓住文娱消费升级的机会，不断促进音乐剧核心业务的快速增长，巩固其在国内市场的绝对优势，向其“音乐剧全产业链运营商”愿景迈进。
