编者按：本文来自盒饭财经（ID：daxiongfan），作者：玉谷子，创业邦经授权发布。
3条视频，增粉776万，获赞超千万。
12月12日，被上千万网友催更的“美妆博主”柳夜熙，在抖音更新了一条视频。
一条狭窄幽暗的街道，柳夜熙手撑一把油脂伞，走进一家店铺。电视机中出现一则8岁小女孩的“寻人启事”。
“怎么最近都是你在店里，你姐去哪了？”柳夜熙问。
“我姐啊……她出去了。”阿一犹豫片刻后，回答道。
画面一转，阿一姐姐出现，在看到柳夜熙后她转身跑进一个充满电子设备的昏暗厂房，这里杂线铺满地面，无数个电脑屏幕上闪动着正在传输数据的大脑图形，8岁的小女孩正躺在床上，头上戴着仪器。
“你连孩子都不放过”，柳夜熙拿出手中的魔法笔，准备动手，阿一阻止，随后柳夜熙为他画上了看不见的眼影，姐姐现出原形，柳夜熙“收妖”成功，姐姐和她的女儿得救。
“柳夜熙，这……只是个开始。”剧情结束。
尽管只有4分钟，但叙事流畅，画面感真实，充满了赛博朋克的味道和电影质感。
评论区，有人称赞“我竟然在抖音！看电影！！！” “白嫖这么高级制作有点不好意思”，还有人评论“元宇宙今天又涨了”。
值得注意的是，视频的下面，除了时下最火热的“元宇宙”，还打上了“脑机接口”的标签。
截至目前，有关“柳夜熙” “柳夜熙是谁” “终于等到柳夜熙更新” “柳夜熙特效”等相关话题在抖音上已有超过7.6亿次播放，都在挖掘和创作这个被抖音称为“中国第一个元宇宙博主”虚拟偶像背后的故事。
一夜之间，蹭上元宇宙快车的虚拟偶像，再次翻红了。
事实上，虚拟偶像并不是全新概念。从洛天依带货直播，到爱奇艺打造虚拟人物才艺竞演节目《跨次元新星》……虚拟人物的出现，不仅为“Z世代”带来新鲜的互动体验，也给艺术家的创作过程注入新灵感。
但也有观点认为，柳夜熙在技术上并没有任何突破，之所以一夜爆红，是迎合了市场对于元宇宙概念的狂热情绪，属于新瓶装旧酒。
柳叶熙带来的讨论，和对元宇宙的认知延展。不少观点已经从运营角度讲清楚了，本文则试着从技术角度，还原柳叶熙的技术背景。
读完本文，你将了解：
1.她是如何被创造出来的
2.柳夜熙背后的虚拟人技术演进
3.虚拟人成型之后，如何进入元宇宙
01
虚拟人的“台下十年功”
虚拟人起源于日本动漫的角色发展，最早的虚拟偶像鼻祖要算2007年出现的“初音未来”。作为一个以语音合成引擎为基础设计的音源库，初音未来能唱无数首歌曲，和ladygaga同过台。
虚拟人中，二次元形象居多。如登上21年春晚的“洛天依”， B站网红“yoyo鹿鸣”，抖音爆红的“小狐狸NINICO”，屈臣氏代言人“屈臣曦”，都属于这一类，并且借助次元流量，都已成为热门IP，通过代言、商演、直播等成功变现。
2019年，哔哩哔哩甚至专门为二次元虚拟偶像举办了一场名为Bilibili Macro的线上演唱会。初音未来、洛天依以及作为虚拟主播的Kizuna AI、白上吹雪等在演唱会的舞台上出现，瞬间引起轰动。
由于技术限制，超仿真虚拟人目前角色不多，大多以静态图片或者几秒短视频的形式出道。柳夜熙也仅仅128秒。
如走时尚路线的虚拟人物“翎”，外貌东方，身材出众，热爱国风，善京剧。这类有个性的虚拟KOL，一方面具有新事物的流量热度，一方面容易吸引大量次时代消费者关注，且不会有真实偶像的塌台风险，成为广告商的新宠。2020年5月出道，目前已签下多家大牌合作。
柳夜熙是开创性的角色，她实现了仿真虚拟人在短视频上的首次尝试。按照主办方的说法，这是一个2.5次元的形象设计，处于二次元动漫形象和三次元的真实世界人物形象之间的位置。
这类“超仿真”形象的后期开发过程非常漫长——1.高精度原画设计；2.高写实3D建模；3.导入高水准的虚拟人引擎；4.高精度动捕；5.高精致的修帧渲染。每个步骤都耗时耗力，不懂行的人很难做好。
首先是3D建模，要做到高写实，除了皮肤，毛发的细节精细还原之外，难点在于如何做到表情自然，说话口型不失真。相较于原理相似的语音合成技术，将声音、口型、表情匹配适宜要难得多，很容易造成“僵硬木讷”的观感。
纯动画的特效设计成本高昂，所以，每个虚拟人的背后其实都有一个实时驱动的真人，这群动态捕捉演员和配音演员都称为“中之人”（驱动着虚拟形象的真人），将他们的言行嫁接到角色身上，是最常见的操作。
行动演员的动捕服里包含多个传感器节点，用于采集运动动作，手套里也会有十多个节点，用于采集手部关节动作。高精度的动态捕捉，一方面依靠背后中之人的表演技巧，另一方面要求技术能够将中之人的表演有效捕捉。柳夜熙的连贯动作也和背后演员分不开。
比如，为《泰坦尼克号》《头号玩家》等提供过特效支持的公司--数字王国打造的教育路线的高仿真虚拟人“小艾”就是高精度动捕的作品。
“小艾”的制作以Momentum为核心技术，面部表情上运用了超高精度的眼球追踪，甚至可以捕捉到演员的眼球震颤；在头发处理上，能根据演员不同动作幅度，进行重力计算，同步摆动，逼近真实效果。
最后的渲染是所有动画设计不能绕过的重要一环，最终成品到底几分逼真，都靠这个过程的修饰，也是众所周知的耗时。
2019的科幻冒险电影《阿丽塔：战斗天使》，由《阿凡达》《泰坦尼克号》的导演卡梅隆操刀，讲述26世纪一个拥有机械手臂少女的战斗故事。为了效果逼真，后期渲染4.32亿小时，一度成为当时的热点新闻。
三万台电脑，800名技术人员同时工作，因为电脑高负荷运转发烫，甚至低温时能看见工作室有热气往外冒。
越是要求逼真，渲染过程要求越高。
仅仅完成一个128秒柳夜熙就需要涉及到这些复杂的技术。从本质上讲，她是一个出色的后期特效作品，就像视频下有一个7.7万赞的热评“不买票就能看电影了”。
不可否认的是，柳夜熙暂时不能和观众互动，属于剧中角色，类似于游戏中的NPC。而另外一种能够和观众互动，能实时反馈的虚拟人也在研究之中。
能独立思考的“真人”
齐耳超短发，碎刘海，高鼻梁，若隐若现的几点雀斑，一张大气的“国际脸”加上177的身高，模特形象呼之欲出。
她就是博采传媒设计的超写实虚拟人--20岁的马当飒飒，英文名Madam-ZAZA。当你和她四目相对，你可能会觉得这位20岁的女孩就是真实的。
更惊喜的是，这是一个能够独立思考的虚拟人。比如可以和现场观众实时笔心，给受众带来全新的沉浸式互动体验。
马当飒飒正如电影《Her》中的萨曼莎，都是带有自我意识的虚拟角色，能与人类产生情感交互。飒飒背后由AI驱动，所以自带灵魂，而柳夜熙背后由“中之人”驱动，没有“中之人”的时候，只是一个静止的躯壳，这就是两者的区别。
要让虚拟人能够像真人一样兼具IQ和EQ，进行有逻辑、有个性的交互和反馈，目前的技术还在探索中。
为了给飒飒“长脑子”，博采传媒采用的是自主研发的超写实引擎与实时互动算法，由于技术的限制，她的“栩栩如生”也才展现一个小角，进一步的互动也在开发中。
除了背后驱动，两类人物在效果实现上也有区别。柳夜熙这类制作完成再发表的虚拟人，用的都是离线渲染技术，能够为了追求高精度不计时间成本，多用在电影的后期特效上。
若要像马当飒飒一样实时互动，也需要实时渲染，大量数据表明，延时控制在100ms以内，观众才能感受到声画同步。一般这种技术多用在游戏上，对设备要求高。
相对游戏，超仿真虚拟人对应的身体动画、表情动画、毛发模拟、布料解算、灯光反射模拟等一系列计算渲染需要更加强大的算力支持。技术尚在发展中，暂未有理想的角色面世，多停留在设想阶段。
如三星旗下Star Labs实验室在2020年CES上带来了此类智能“虚拟人”项目设想—Neon。
在STAR Labs的设定中，Neon外形酷似人类，主要出现在各类职场中。同时利用AI，在和人类的沟通交流中不断学习，持续完善角色的智能性。
清华大学的虚拟学生“华智冰”也是类似的例子。
据澎湃新闻，华智冰不仅会四种舞姿，可以根据音乐的急缓调整动作，还可以根据某个字作诗，并可以根据某几个关键词创作一幅画，甚至可以写一些短文章。
研究团队目前对“华智冰”的学习规划和Neon类似，都是先进行大量数据包的输入录入基础信息，然后通过AI进行自主学习，能自己生存。
虽然，“华智冰”陷入一系列“AI换脸”的舆论风波，但这种设计初衷是很好的。
这类离开了“中之人”，能够独立思考的虚拟人靠AI技术驱动，他们能够理解人类的言行举止，同时做出适当的反馈。
这类角色可以担任元宇宙时代中人机交互的接口，相当于互联网时代的APP的功能。
02
元宇宙中都是虚拟人
上述两种虚拟人角色，无论是“中之人”操控还是AI操控，都有他们的用武之地。
目前的个人虚拟人角色还只有少数明星拥有，比如：黄子韬、迪丽热巴、张艺兴等，这些也是具有商业价值的二次元角色。随着技术发展，会越来越普及。
元宇宙是和现实世界平行的存在，现实世界里长什么样子，元宇宙就会是什么样子。在这个世界中，每个人都会有属于自己的“虚拟人”。像《头号玩家》中展现的一样，个人穿上穿戴设备后，成为自己角色的“中之人”，进入元宇宙的世界。
至于AI操控的智能虚拟人，也能应用在元宇宙的许多人工服务领域。比如商场售货员，博物馆讲解员等重复性工种岗位，虚拟人可以比人类做得更加出色，而且永远不会抱怨，不会疲倦。人类则可以从重复劳动中解放出来，享受生活。
当下的大多数游戏，角色设定都是二次元风格，和真人还是有很大区别，沉浸感有所欠缺。元宇宙结合超仿真虚拟人，将角色外形设定为个人现实中的实际长相，或者自己的理想长相，都会提升角色的沉浸感，拉近和现实世界的距离。
如果我们现在想要在游戏中创建一个理想的角色形象，大多通过“捏脸”，本质是3D建模。
比如美国的捏脸平台--Genies，是基于AI的虚拟形象设计平台。用户可以根据喜好设计自己的头部形象，整体角色呈现头大身体小的戏剧效果。
但这种操作有门槛，耗时长，并且常常捏完之后发现不像自己。就此衍生出了“游戏捏脸师”的行业，“兼职游戏捏脸师月入上万”的话题甚至在前段时间上过热搜。
据后浪研究所，一位95后广东游戏捏脸师表示，游戏捏脸数据需求量大，普通原创作者月入上万，优秀的创作者一个月能赚6-7万。
字节跳动也在今年9月上线了一款捏脸APP—“Pixsoul”。
虚拟人成型之后，如何进入元宇宙，操作虚拟人，要从穿戴设备开始。
04
穿戴设备的门槛
目前已经有了一种可以算为元宇宙先导体验的产品--协同办公的虚拟会议室。如Facebook打造的VR工作平台Horizon Workrooms就是一个很好的例子。
先用VR设备扫描现实办公桌面，连上电脑，带好头戴眼镜。眼前会出现一个虚拟空间，键盘和电脑会和现实位置一样，且电脑屏幕上的内容已完全和现实同步。所有的与会同事，彼此之间在现实中或许相距很远，通过vr都能聚在一起，每个人拥有一个二次元化身。还配上了手势捕捉等功能，让人物形象更加生动。
但不少用户反应它的头戴设备很沉重。
穿戴设备的突破是元宇宙绕不过的技术门槛，甚至有的人佩戴VR眼镜会引起头部3D眩晕症等。针对这一问题，不少科技公司其实早已在探索的路上。
Micorsoft的HoloLens系列，整体设计简单，在向轻便方向发展，也得到了市场的认可。在今年4月的美国陆军招标中，微软中标，十年内交付超过12万副头戴式AR设备，合同总价值可能高达218.8亿美元，就是针对HoloLens系列的定制开发。
Facebook将上万人力投入在了AR/VR业务上，扩展半导体和脑机接口的一系列专利。
苹果有计划在2022年发布首款穿戴式头显设备，不同于FB，Apple专注是VR和AR一体的头显设备，AR眼镜会和手机共存。
阿里也正在研究裸眼3D技术。即在不佩戴眼镜的情况下也能看到3D效果。
短时间内，柳夜熙火了，她的样子是否就是未来元宇宙中普通人的样子？随着技术的发展，人物到底能多逼真，到底能多智能，这个问题还难以回答，但虚拟人作为元宇宙的角色基础，它的重要性是毋庸置疑的。
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