编者按：本文来自微信公众号 NFT营销工场，作者：苏樵，创业邦经授权转载
TME数字藏品为音乐人带来了更完善的版权保护，同时也为音乐内容价值收益带来了全新的想象空间。
对于音乐人来说，音乐NFT无疑是对当前收入维度的一种补充，NFT交易也能为音乐人的版权收益进一步放大带来了更多可能性。
音乐人可以对包括DEMO、单曲、专辑、演出门票等形式的数字藏品进行售卖，更具灵活性。
而区块链的公开、透明和可回溯特征会帮助创作者解决当前版税追踪、假票和黄牛票等一系列问题，进一步维护其权益。因去中心化的特征，「数字音乐藏品」因稀缺、安全等特性，不仅为用户带来了全新的数字音乐体验，也为创作者和用户之间搭建了更为直接、安全的情感交互方式，双方的链接进一步加强。
在海外的NFT二级交易市场，每次转手，音乐人也均能从中获得收入。随着区块链技术的发展以及NFT相关交易规则制度的逐步建立，这对于国内音乐所有权的增值也将有极大的助益。
以下为NFT营销工场对于腾讯音乐为什么也必须搞NFT的一些观点与深度分析
独家版权时代已成往事，“地表最强摩天轮”依然是腾讯音乐的王牌
5月17日，腾讯音乐（TME）公布了截至3月31日的2022财年第一季度未经审计财报。财报显示，腾讯音乐第一季度总营收66.4亿元，同比下滑15.1%；归属于公司股东的净利润6.09亿元，同比下降34%。
其中，2022年第一季度，腾讯音乐净利润6.49亿元，调整后净利润9.39亿元，环比上涨7.6%。在线音乐付费用户达8020万，同比增长31.7%，环比净增长为400万；在线音乐订阅收入同比增长17.8%至19.9亿元；付费率持续增长达13.3%，高于去年同期的9.9%与2021年第四季度的12.4%。
财报显示，腾讯音乐未来将加强在音频直播、业务出海和虚拟互动内容等更多社交娱乐垂直领域的探索。
此前，中信证券发布的研报认为，随着短视频平台用户增长趋于平稳，其对于音频App的冲击有望减缓；付费率和ARPPU提升加强音频平台商业化能力，音乐版权叫停“独家模式”有助于平台控制内容成本，看好在线音乐长期增长和边际改善趋势。
腾讯音乐在5月17日的第一季度财报电话会中宣布，将在5月20日、5月21日两晚，通过QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐、全民K歌以及微信视频号全网播出周杰伦的《魔天伦2013演唱会》《地表最强2019演唱会》。
负责重映“地表最强摩天轮”的TMElive，就是腾讯音乐旗下的全景音乐现场演出品牌。
QQ音乐App页面显示，截至5月20日19:00，“地表最强魔天伦”演唱会有超过1520万人预约。这个观众数，至少得有165个鸟巢才能坐得下。
5月20日晚，重映《魔天伦2013演唱会》在QQ音乐、TMElive、酷狗音乐、酷我音乐视频号直播间的累计观看人次超过4700万。腾讯音乐相关负责人表示，据不完全统计，当晚全平台观看周杰伦演唱会重映的人数突破5000万。这一成绩，超过了崔健视频号演唱会直播观看人次4603万的纪录。
纵然“独家版权时代”已成往事，但周杰伦依然是腾讯音乐最能拿得出手的王牌，其背后用户活跃度的直线提升和伴随而来的商业价值不言而喻。
“地表最强摩天轮”由杰威尔官方授权，百事可乐独家冠名。有评论认为，这相当于百事可乐为线上观众每人买了一张周杰伦演唱会的门票。
作为这次直播平台之一的微信视频号，则在西城男孩、五月天跨年演唱会等刷屏案例中尝到不少甜头，甚至摸索出了商业化思路。
4月15日，摇滚老炮崔健在视频号举办的线上演唱会“继续撒点野”，直播观看超4600万，点赞量破1亿，刷新了西城男孩线上演唱会2700万的观看纪录，更首次出现赞助商极狐汽车的身影。
线上演唱会对用户而言是免费的，但对平台来说，除了损失一部分票务收入，冠名、打赏、线上演唱会音乐版权的售卖分成，以及长期的用户认知，才是最具价值的地方。
音乐平台困于“播放器”，优质原创才是护城河
与头部IP巨大的号召力和商业价值形成对比的，是平台上普通创作者的困境，和平台自身的“播放器”焦虑。
从财报中可以看到，腾讯音乐的用户付费率虽然在持续增长，但2022 Q1用户付费率依然只有13.3%。低毛利率的原因，自然是水涨船高的版权成本。
业内分析人士认为，在失去独家版权加持后，腾讯音乐营收下跌、活跃用户下降，腾讯未来能否可以在原创音乐内容制作扶持上继续加强，通过更多优质音乐独家精品内容吸引更多用户，成为业绩能否持续增长，保持稳健的关键。
其实非止腾讯音乐，在线音乐平台的“播放器”困境普遍存在。即使是付费率近半的在线音乐平台龙头Spotify，同样饱受商业模式的困扰，毛利率持续走低。
为摆脱“播放器”标签，众在线音乐平台早已步入上游内容层面，接连发布原创音乐运营计划，扶持原创音乐人成长。
尽管近年来腾讯音乐已推出诸多专项创作扶持计划，制定内容与平台“一体两翼”战略，将内容放到前所未有的重要位置，通过构建完善的内容创作与制作扶持体系，让入驻音乐人获得真金白银的收入分成。腾讯音乐2022年Q1财报也显示，过去12个月里，“腾讯音乐人”计划为音乐人发放了超2亿元人民币的收入激励。
来自腾讯音乐数据研究院《2021年华语数字音乐年度白皮书》的数据显示，2021年，平均27秒就会诞生一首新歌，原创内容的生产速度还在不断加快。腾讯音乐旗下平台上架的新歌，从2019年的23.7万首，飞跃至2021年的114.5万首。
但是，音乐人赚钱却越来越难了。头部音乐人的歌曲总是出现在播放排行榜上，而绝大多数的原创音乐人，并不具备吸引、巩固用户的能力，他们的生存空间也不容乐观。这无论是对平台的长远发展还是行业的良性发展，都不是一个理想的状态。
原创音乐人得不到公平有效的激励，便很难有持续的、优质的产出。
虽然对平台而言，扶持大量的原创音乐人，并从中寻找下一个“周杰伦”无异于刮彩票，但是在数字音乐产业链条上，优质原创音乐人的持续出新，才是保证平台和行业良性发展的关键因素。
扶持内容创作者，除了打造平台自身的护城河，更是对国内的原创音乐常态良性发展大有裨益。这是一门重投入、见效慢的长期主义生意。
NFT为音乐人带来新机遇
NFT似乎可以解决许多问题。
NFT是用于表示数字资产，包括图片、音乐和视频等的唯一加密货币令牌，具有不可复制的属性，可以提供真正的数字所有权，且可以像有形资产一样进行买卖。
2021年，NFT热潮渗透到了音乐圈，全球知名音乐人纷纷试水，头部音乐公司和平台陆续下场，国内音乐行业也出现了许多尝试。
当音频以及限量周边产品被NFT化，所拥有的每一份音乐NFT就变得独一无二。不仅满足了粉丝收藏的需求，也能实现创作者的利益最大化。
但由于中外发展环境和现实情况的不同，包括相关法律的缺失及知识产权保护的不完善，各个国家在NFT的应用上也存在较大差异。
腾讯音乐数据研究院发布了《2021华语数字音乐年度白皮书》显示，目前国内更倾向于强调NFT作为数字资产凭证的属性，进行无币化探索，而数字音乐藏品就是NFT本土创新化探索的结晶。
腾讯音乐的NFT探索已经进行了大半年。2021年，腾讯音乐推出NFT音乐新形态——TME数字藏品，一种用户收藏音乐的新模式。2021年8月10日，胡彦斌《和尚》20周年纪念黑胶NFT在QQ音乐平台开启购买资格的抽签预约，限量发售2001张。这是腾讯音乐首次将音乐与NFT技术相结合，同时也是国内主流音乐平台首次发行数字藏品。
截至目前，TME数字藏品为胡彦斌、张楚、腾格尔、张尕怂、罗大佑等音乐人发行了一定数量的数字藏品，多数都获得了超10倍的用户预约。
TME数字藏品为音乐人带来了更完善的版权保护，同时也为音乐内容价值收益带来了全新的想象空间。
对于音乐人来说，音乐NFT无疑是对当前收入维度的一种补充，NFT交易也能为音乐人的版权收益进一步放大带来了更多可能性。
音乐人可以对包括DEMO、单曲、专辑、演出门票等形式的数字藏品进行售卖，更具灵活性。而区块链的公开、透明和可回溯特征会帮助创作者解决当前版税追踪、假票和黄牛票等一系列问题，进一步维护其权益。因去中心化的特征，「数字音乐藏品」因稀缺、安全等特性，不仅为用户带来了全新的数字音乐体验，也为创作者和用户之间搭建了更为直接、安全的情感交互方式，双方的链接进一步加强。
在海外的NFT二级交易市场，每次转手，音乐人也均能从中获得收入。随着区块链技术的发展以及NFT相关交易规则制度的逐步建立，这对于国内音乐所有权的增值也将有极大的助益。
不得不说，当前的NFT音乐还处在发展的初步阶段，无论是过度炒作导致的价格泡沫，还是难以避免的监管，都意味着太多的不确定性，许多问题都在等待答案。
但是毋庸置疑，未来的音乐行业需要数字技术支撑。正如数字音乐咨询公司CrossBorderWorks的创始人薇姬⋅瑙曼(Vickie Nauman)所说，“艺术因这项技术而发展，而这项技术也将因艺术而发展，这才是真正令人兴奋的地方。”
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