“两点十分”是一家涉及外包、制作，以及IP孵化的动画公司，坐标武汉。2016年3月，获得峰瑞资本A轮数千万元的投资，创始合伙人李丰主导投资。
“两点十分”的创始人兼CEO王世勇是一个资深的动画从业者，“技术狂”。2007年创办“两点十分”后，做过技术培训（首批员工几乎全部来源于培训的学生）、动画外包、漫画IP孵化等产业链的各个环节。他还带团队创作原创的动画短片，尝试艺术化的CG绘画技术。
这家创办了近9年的动画公司，为什么会突然获得了A轮的正式投资？中国的动画制作行业，真的是像大家想象中那样苦逼但又缺乏想象空间么？或许，我们在主观臆测前，都应该看看那些真正在行业中摸爬滚打过来的企业究竟是什么样的。
十年的行业低迷
导致动画行业十几年来苦逼的原因有很多，元凶大概是偏见导致的政策倾斜。
很长一段时间内，整个国家都认为动漫是小孩子看的东西，低幼向动画能受到更多扶持。
国人眼中的“动画”多是如此
王世勇告诉创业邦（微信搜索：ichuangyebang），大学生入行之后，随便搞几个剧本就可以投入到行业中。只要拿到补助，就算没人看，没人喜欢也没关系。政府买单，总能拿到钱。
对动画产业来说，那是一个相当盲目的时期。
很多公司做的，就是策划低幼向的项目，拼产量，拿补贴。有节操的公司会追求一下画面，大多数公司都是浑浑噩噩的。
这种情况一直持续到2010左右。
“技术狂”决定创业
对2007年创业的“两点十分”来说，他们没法直接拿到项目做原创，所以整个公司先做了动画制作技术的培训。
这里要补充一下王世勇的个人背景。
他大学二年级的时候开始在外面工作。刚开始的时候只是简单地做模型，后来又有渲染和灯光。
2006年开始，王世勇在上海文广旗下的幻维数码工作过一段时间。他给当时的“炫动卡通”频道做动画，承接英国和台湾的动画项目，做专业的视觉效果、模型、材质和渲染等。
不过，王世勇对于动画的热情显然不止于此，他希望参与到更多的产业链环节中，而不只是以技术为生。
2007年5月1日，他选择离职。6月份，说服了两个朋友一起回武汉创业。
刚创业时，只拿了三万元，买完电脑、交完房租，竟然马上就面临“断粮”的局面。再加上当时严峻的动画创作环境，所以“两点十分”就开始了上文提到的培训业务。
王世勇对创业邦（微信搜索：ichuangyebang）说，自己也曾算是业内的“技术名人”。所以参加他们培训课程的人还挺多。
一方面，“两点十分”几乎是从无到有，把除音乐之外的整套三维动画制作流程交给学生；
另一方面，8个月的学费只要8500元，在当时看来也算是“业界良心”了。
其实，做培训除了保证创业之初的收入外，还有一个目的就是培养“潜在的员工”。王世勇说，“两点十分”最初的员工几乎全部来源于培训课程的学员。
培训陆续做了3年，公司已经有了很多员工，王世勇就把这块业务交给了培训机构。“两点十分”开始涉及动画制作的外包业务。
外包磨练出的团队
外包的第一目的当然也是赚钱。不过王世勇还有更深的考虑，那就是磨练团队。
动画是一套完整的流水线操作。既然如此，就要求团队之间有很好的磨合度以及完善的流程。
创业邦（微信搜索：ichuangyebang）认为，“两点十分”之所以能够在日后成为一家成功的动画制作公司，正是因为他们对于动画流程的专业认知。
王世勇会去日本学习对方动画产业的工作方式，他举了一个例子：
国内做动画时，会由一个画师负责一个人物。但日本会由两个画师完成：一个人做表情，一个人做动作。
《KILL LA KILL》人物设定及表情制作
之所以要这么分工，是因为动画人物的表情和动作是两种截然不同的表现方式。
做表情的人，需要思考如何用表情的细微变化传达情感。而当人物没有表情的时候，就要用动作来表达情感。
通常只有非常精细的动作才能传达出合适的情感。这些都是非常专业的技能。
王世勇对创业邦（微信搜索：ichuangyebang）说，外包工作给公司带来的变化，主要就是技术、流程以及生产方式的优化。
他们在2010年到2014年之间承接了大量动画制作工作，包括一些在电视上播放的热门动画作品，还有一些没有播出过的动画短片。
孵化原创IP是未来
回归初心，王世勇创业的目标还是为了原创。他们团队每年都会做一些原创作品拿到国外去评奖，像是他自己做的《Classical Girl》（古典女孩）。
王世勇的原创作品《Classical Girl》被收录到CGTALK年鉴EXPOSE7
2013年，整个原创动画的大环境因为政策重视开始回暖。“两点十分”自身生存已经不成问题。于是，他们成立了漫画工作室，希望全面进入到原创IP的孵化中去。
其实，漫画和三维制作完全是两个行业了。王世勇和创业邦（微信搜索：ichuangyebang）坦言，漫画创作故事比画面更重要。
开始做漫画IP后，有三个最明显的区别：
1、网络漫画是周更的。
网友会评论“哪里好，哪里不好”，这样很容易造成作者的心理波动。
2、所有人都是“周更”，“两点十分”就去做“周双更”。
翻倍的产量要求他们对工作流程进一步优化。
3、要开始考虑故事题材。
当时，市面上的作品都以血腥暴力为主，“两点十分”在不断尝试中，决定去做英雄题材的作品。
最终，王世勇还是收获了成果。
“两点十分”孵化的英雄题材漫画《银之守墓人》在腾讯动漫平台连载，总点击数破6亿次。今年3月份宣布动画化，由绘梦动画日本团队制作，将于2017年播出。
《银之守墓人》动画化决定，2017年上线
未来，“两点十分”的目标其实是能够完成从IP孵化，到动画制作的全部工作。
为了更加贴合主流动画受众的审美习惯，他们已经掌握了“三维转二维”的技术。顾名思义，也就是用三维建模，再用二维贴图。
王世勇认为，这是未来的趋势，所有的二维团队在将来都需要变成三维。
“三维能实现标准化。模型做好了，永远都长这个样子。不像二维，需要付出用大量人工绘制来保证画面不走形。”
九年来获得的首笔正式投资
创业将近9年才第一次正式融资，王世勇告诉创业邦（微信搜索：ichuangyebang），这有两个原因。
第一个原因，是因为峰瑞资本觉得，“两点十分”有不同于其它动画公司的地方——不是只靠情怀来做动画的。
如今太多的动画公司只是靠老板拍脑袋来决定项目。没有评估，没有明确市场需求，也不知道技术是否成熟。
“两点十分”在外包时期积累的经验和创作方法，让他们养成了关注市场反馈的习惯，而不是随性地发挥“灵感”。
第二个原因，王世勇认为是因为李丰和自己很像。
峰瑞资本创始合伙人，李丰
他们都是工作狂。李丰可以每天只睡5小时，一天去几个城市聊项目。王世勇除了看电影之外，只对做动画有兴趣。
两个工作狂，几乎一拍即合。这次A轮的数千万人民币由峰瑞资本独投。
王世勇说，融到的钱除了用在革新技术和孵化IP上，“两点十分”也会去投资一些小的团队，特别是那种专注在细分领域的公司。
这个创业快九年的动画人，终于等来了真正实现创业初衷的“黄金时代”。
